aandre7

Todos hablan de tono refiriendose a los recursos, nivel de producción y parlantes de celular, es decir "tono" como limitación tecnica y no como elección del artista. Vote 50% y ahora supongo que lei mal la pregunta, viendo que el OP no corrigio a nadie. Entonces aclaro la razon del voto: Eric Johnson, Guthrie Govan y John mayer tienen todos los mismos recursos en terminos de acceso pero sus "tonos" son distintos, porque quieren. Los acordes de Johnson no me gustarian si los tocara con el Fuzz por ejemplo, y ese tipo de elecciones definen al artista tanto como las notas que usa (un poco menos, pero 10% me pareció muy poco). De la misma forma que en un pintor importa su criterio con la paleta de colores.

Lo dicho, por lo visto lo usaran solamente en modelos reissue y casos particulares. Dejo la nota en inglés. https://reverb.com/news/fender-will-no-longer-build-production-model-guitars-with-ash

Eso de estar en modo automatico es como lo que muchas veces se llama estar "en la zona" o en estado de "flow", es distinto a tocar distraido sin darle mucha importancia, al contrario implica concentración. La cosa es que la concentración no siempre va de la mano con el pensamiento más dirigido o "consciente", en estos casos pensar concientemente te saca de la zona. La psicología trata el tema: https://es.wikipedia.org/wiki/Flujo_(psicología) También lo he visto en algún libro sobre taoismo o algo por el estilo, si mi acuerdo lo dejo por acá, mientras tanto: https://es.wikipedia.org/wiki/Mushin Habras visto el ultimo samurai cuando le dicen a Tom Cruise "no mente" para que se concentre. El libro "The Inner Game of Tennis" trata el temá en profundidad y enseña como hacer para sobreponerse al pensamiento cuando se antepone a la acción: "peak performance only comes when thinking stops and action takes over." Edit: A lo mejor tu memoria muscular todavía lo tiene aunque vos no lo recuerdes. El libro que te dejé por una cuestion didactica trata el tema como si se tratara de dos personas en una, o dos consciencias. Les llama "self 1" y "self 2", en este caso el primero sería esa voz que te dice que no te equivoques.

traducción?

Minuto 21:18 habla de las SE con respecto a las Americanas. Lo subio el otro día.

Mirada interesante la que propone, me gustó su manera de entender la "revolución agricultural", la releí un par de veces esa parte.

Bowie es de esos que son más que músicos, fue un artista con todas las letras, de los más grandes que vio la industria de la música (para mi el más grande).

El par.

Y mención para Bob Weir tambien, cuando todos hablaban de Jerry Garcia mientras la ritmica de Bob es admirable. edit2: hasta tiene un documental en Netflix que se llama "The Other One: The Long Strange Trip of Bob Weir"

Mi voto va para Brad Whitford. edit: recuerdo haber leido por ahi que cuando salió rocks la crítica hablaba elevando a Joe por el solo en "last child" y resulta que era de Brad.

En el minuto 6:40 se transforma. edit: yo tambien.

Bastante más de 3 días, hace años que no corto una cuerda pero igual toco con miedo porque no tengo repuesto asi que nada de hacerse el Gilmour hasta que pueda comprar

Como es el salto que te da una clarett sobre una scarlett? Imagino que tendra menos latencia y otras prestaciones, pero pensando en tocar (mas que grabar) vale la pena en terminos de sonido y respuesta o se trata de ventajas que se ven en un contexto de estudio? Vengo pensando en pasarme a digital pero no se cual es la inversion necesaria para aproximar lo que logran las mejores modulaciones del momento en terminos de hardware para saber si vale la pena o voy a lo valvular, pero me gusta la versatilidad que dan estos aparatos. Desconozco totalmente, por ahi estoy hilando muy fino y cualquier interfaz decente me sirve pero soy ignorante en el tema. Pd: te lo deben haber dicho mil veces pero gracias por este tipo de aportes.