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  1. 74 points
    SGs. Es el modelo de Gibson mas vendido en la historia de la marca y por una buena razón. Son sencillamente geniales, con un rango tonal mas cerca de los medios/altos, cortan en la mezcla de una forma única. La estética de los cuernos es sinónimo de rock pero se puede tocar cualquier cosa con ellas. Con mi última adquisición me di cuenta que prácticamente tuve en mis manos casi todos los modelos originales en todas sus variantes. Hace mucho que no posteo nada en el foro asi que acá va: una galeria de fotos de las violas que pasaron por mis manos con algún comentario adjunto. Voy a ir de los modelos menores a los mayores (Junior-Special-Standard-Custom) Les Paul SG Junior 1963 Con el cese de la fabricación de la Les Paul Sunburst en 1960 por la caída en las ventas ?, Gibson lanza en el 61 este nuevo modelo, mas liviano, toda hecha en caoba, double cut y con contornos mas amables. Les Paul (el músico) tenia un contrato por el cual recibía un dólar por cada guitarra que Gibson vendía. Al margen que a Les no le gusto demasiado (fundamentalmente la debilidad de la unión del mango con el cuerpo) en el 62 decidió en forma conjunta con la empresa no renovar - no tanto porque odiara la guitarra sino por su proceso de divorcio con Mary Ford-. Firmar un contrato con esto sin resolver implicaba que Mary reclamaría su parte de el nuevo contrato. Acordaron finalizar en el 62 y no renovar hasta que eso quede resuelto (viva el amor!). Lo raro es que la firma de Les Paul no figuró en ninguna otra guitarra a partir de ese año excepto en algunas Juniors hasta el 63. Esta que tuve todavía conserva esa firma. La Junior es el modelo para estudiantes que apareció en 1954 con un solo P90 y mutó de single cut a double cut hasta tomar la forma de la SG en el 61. Son increíbles: Caoba de honduras, brazilian rosewood y un P90 asesino. Dicen que la ausencia de un segundo pickup "libera" a las cuerdas y se escuchan mas armónicos, sobretonos etc. El mango de esta es un mango 64, una version refinada del 59. SG Special 1965 La Special es el modelo con dos P90, binding en el mango y dots. Los P90s son mirados de reojo por muchos pero son pickups excelentes. La gran mayoría son mas picantes que los humbuckers de esa época y el mayor problema seria el hum por ser single coils. Esta versión es la que va desde 1961 a 1965. Pickguard chico como la guitarra de Santana en Woodstock. Siendo 65 es de transición, tiene el ancho de cejilla angosto pero el resto es como la de los años anteriores, el Bigsby es de fábrica como varias del 64/65. Hoy en día en poder de @luchocarpo . El puente debería ser un wrap pero alguien le puso un ABR1 para mejor entonación. SG Special 1967 En 1965-66 toda la línea sufre cambios importantes. Con la llegada de la Beatlemania y la explosión de la música eléctrica, Gibson decide simplificar sus procesos. Decide hacer un pickguard doble (Batwing), que le permita rutear de forma mas uniforme todas las guitarras a lo ancho de la línea SG (Jr, Special, Std) y así simplificar la terminación cubriendo todo con el pickguard. También cambia la forma de la unión del mango con el cuerpo, mucho mas sólida y estable (se estaban volviendo locos con las devoluciones por rajaduras). Esta guitarra en particular es como la de Pete Townshend en Live at Leeds. Es una verdadera bestia. Tiene un mojo increíble y mas allá de las batallas encima que tiene nunca se rompió. Paso un par de temporadas en lo de @fede bayon pero ha vuelto. SG Standard 1968 El modelo en el cual Gibson basa su edición Signature Angus Young. Angus tiene una 68 pero realmente no es el modelo con el cual grabó los discos de los 70 e hizo a la SG aún mas famosa (En realidad es 1970). Para pasar en limpio: la linea Std viene con dos humbuckers, tiene binding en el mango, inlays trapezoidales y la corona o flower pot en la pala- Misma era que la anterior. Pero acá se empieza a percibir como Gibson empieza a ponerse mas perezoso con los rebajes. Los micrófonos son Patent Number de la serie TTop y son una bomba. Esta guitarra fue durísima de dejar ir pero no se puede tener todas. Otro cambio no mencionado a partir del 65, es que todos los herrajes pasan a estar terminados en cromo en vez de niquel. SG Standard 1971 Esta si es la verdadera guitarra de Angus. La que se ve en la tapa ´74 Jailbreak. Esencialmente igual a la 68, mismos mics. Pero la era Norlin (holding productor de cerveza y cemento entre otras cosas) trajo algunos cambios: Se agrega una voluta en la union del mango con la pala y la leyenda MADE IN USA. El mango es de 3 piezas pero eso ya había pasado en el 69 y el logo pasa a ser el pantograph (cambia a fines del 68). Definitivamente los rebajes son casi una excusa de rebaje (vean entre los cuernos). Le podemos criticar cualquier cosa pero esta guitarra es tan buena como la de los 60s. A partir del 72 en adelante las cosas cambiaran para peor pero es otra historia. SG Standard 1964 Vuelvo para atrás en el tiempo porque esta merece un lugar especial. La 64 STD es el canon por el cual todas las SG deben ser juzgadas. Los mics son Patent Numbers, idénticos a los PAFs originales pero con un sutil cambio que es el texto en el decal. Es el mix de audio de SG perfecto. El mango del 64 vuelve a ser algo muy similar al del 59 luego de 3 años de mangos tipo "blade" o finitos. La vibrola deja de ser Sideways en el 63 (un verdadero adefesio desde el punto de vista mecánico). El cherry es mas intenso que nunca, los rebajes perfectos. Clapton la llevo a la inmortalidad en Cream. Harrison también. Es "LA" SG. aca junto a la 64 de @NachoMan77 Les Paul SG Custom 1962 Por último, la reina, el tope de gama y mi última adquisición. La Custom. Vendría a ser el equivalente de la Black Beauty en la Les Paul versión 1, o la 355 en la linea ES Thinline o la Firebird VII: 3 pickups, binding en el mango, binding de 5 capas en la pala y el diamante. Trastera de ébano, inlays tipo "Block", herrajes dorados. En este ejemplar los micrófonos son los legendarios Patent Applied For (en virtud los mismos que en la 64). El mango no es el mas finito como una 61. La vibrola es la Sideways (como la mayoría hace, la trabé para evitar problemas). Con toda esa ferretería encima tiene otro feel. Es un mueble importante. Suena como los dioses pero es otra cosa, tiene menos de esos "upper mids" y reacciona mas rápido. Pienso que los de Gibson estaban locos cuando hicieron esto. Arte. FIN
  2. 48 points
    Bueno, por fin logre llegar a un combo amp guitarra de mis sueños! Gracias a todos por los consejos/opiniones y comentarios! Un abrazo.
  3. 47 points
    Me informan por cucaracha que la semana que viene va a haber un hot sale con descuentos en Marshall del 35 y 40% aprox sobre los precios de lista. Si quieren consultar nuestro catálogo de Marshall NO PUEDEN PORQUE NO TRABAJAMOS LA MARCA pero ya saben para los locales que sí lo hagan. No digan que no les avisé...
  4. 45 points
    Tuve la suerte de poder comprar la guitarra de mis sueños. Muchas gracias a Anton por la charla nerd de violas y por la posibilidad de tener este instrumento. Les cuento un poco se specs y lo que me comentó Anton: Es una R9 del año 2018. En 2018 las R9 tienen el mango copiado de “Carmelita”, que es una Les Paul original de 1959 propiedad de Joe Bonamassa. El mango está buenísimo, no es un bate de baseball, es muy cómodo con un perfil en C con muy poco shoulder, que mide 0.88” en el traste uno. Esta viola en particular fue encargada a medida en el Custom Shop bajo el programa “Made to Measure - M2M” de Gibson, pidiendo especialmente que sea liviana. Pesa 8 libras (esto serian aproximadamente 3,6 Kg). Los Mics son los CustomBuckers nuevos. El color es dark cherry, que tiene una onda a un triburst o a un bourbon. El flame esta mortal y de muy buen gusto. Varia el motivo dependiendo el angulo. El estuche tiene algo muy peculiar, en 2018 Gibson tuvo un lindo detalle ya que tienen el logo de Lifton Cases igual que los estuches vintage. Estoy muy contento, en muchas oportunidades me quedé con las ganas de tener una standard que por un motivo u otro no pude concretar, pero las cosas tienen sus tiempos y sus razones y esta vez se logró.
  5. 34 points
    Que no hay que comprar violas de luthier ahre.
  6. 33 points
    Hoy a la madrugada la termine, despues de un proceso de 5 años, (en donde la deje en un estuche abajo de la cama). mi primer proyecto de construcción de una guitarrra. Tengo que agradecer a dos personas que sin ellas seria imposible haber llegado a esto. La primera el capo de @Deidolon Experto en telecasters, y un profe desinteresado con el que empece a armar la guitarra de 0. El otro capo fue el Luthier Seba Dure, que le dio el toque final a la viola, la emprolijo, y ahora la va a calibrar. Hace tiempo probe una Squier Telecaster custom 2, la que viene con p90, y quede enamorado de 2 cosas, del sonido p90 del mango, y de la comodidad del mango. Tenia ganas de armarme una telecaster con un sonido mas picante que el tradicional, con un p90 y un HB. Arranque a construir la viola hace como 5 años con Diego, comprando parte de un tablon de caoba, el cuerpo de la guitarra es una pieza de caoba. El mango lo compre aca en el foro, es de maple, era de una squier deluxe. Despues de un par de meses de juntarnos, (mientras el construia un par de violas) la colgue, y la deje guardada en un estuche. En noviembre del año pasado me propuse terminarla. me contacte con Seba Dure, le mando fotos de la viola, y cerre para que la termine. Despues la pinte, con aerosol, (dolor de huevos terriiiible!) y ayer termine de hacer el cableado y electronica de la guitarra. Dejo las specs de la Viola, junto con algunas fotos del proceso. Vuelvo a gardecer a los genios de Diego y Sebastian, que sin ellos esta viola no existiria. Cabronita Especial, Cuerpo Caoba una pieza Mango y trastera de Maple Clavijas Squier Puente Wilkinson de 3 selletas compensadas de bronce Mic Mango, Seymour duncan Vintage p90 Mic Puente: Seymour duncan Custom Custom Llave de 3 posiciones tipo les Paul 2 Volumenes 1 Tono. Push Pull Para Splitear el HB.
  7. 32 points
    Buenas tardes, hace rato que no creo nada y voy hacer un post para mostrar una obra de arte hecha por un luthier argentino... despues de tener mi LP y mi Strat, queria una viola que se ajustara a lo que toco yo...y tener una viola UNICA. la verdad una experiencia espectacular con el luthier que lo conoci personalmente y aparte de un gran artesano una gran persona! sin hacer publicidad encubierta de nada...van las fotos... saludos. Cualquier Info que neseciten me mandan un privado. Saludos!
  8. 32 points
    Acá van, para que se animen a la industria nacional (siempre cumpliendo como clientes y exigiendo la correspondiente reciprocidad), mis nenas de luthier, de izquierda a derecha: Silvio Castagna - Inspirada en una Fano SP6, con algunos cambios a gusto y piacere mío. Sebastián Duré - Luz, con un solo p90 de puente, pa' qué má' . Sebastián Duré - Toxicaster Francisco Frugoni - Inspirada en una "Esquire", canibalizada por mí con un Dimarzio Choper-T (talibanes, vengan de a todos!) Francisco Frugoni - Inspirada en una Strat 62, brazilian... Hollywood!!! Pablo Lojo - Rosa Argenta S, la primera que hizo, amor puro. Pacán García - Una paula preciosa con ciertas licencias anti puristas. Y solita, abajo, una teleca Duré que tuve la suerte de pegar en un revoleo, tiene más batallas que Rambo, me acompaña a todos lados donde haya unos mates o unas cervecitas y haya clima de jam.
  9. 32 points
    Esta es una guitarra que me encargó Ariel hace un par de meses, luego de terminada la SC. El cuerpo está casi listo y el mango en proceso. El cuerpo es marupá en 2 piezas y el mango es pauferro en 1 pieza. Va a ir pintada surf green nitro y mango al aceite. Pickup del mango es uno de strat, lleva rebaje atrás del cuerpo. Algo por el estilo pero 21 trastes: Estuvimos dando vueltas con el nombre, para darle una identidad, pero la verdad es que, a pesar de las particularidades, no deja de ser una telecaster en forma y configuración. Esta tabla de pauferro luego de mojada/aceitada, agarra un color oscuro como el rosewood. No todos son así, este salió muy bueno. Acá al lado de una de rosewwod para compararel color.
  10. 31 points
    Vamos a gasear un poco! Por lo que estaba viendo esto quedó en el 2017... https://www.musiquiatra.com/index.php?/forums/topic/121595-mostrá-tu-setup-versión-2017/ Continuando con la idea, renuevo el tema y los invito a mostrar el setup que están usando para este 2019. Y el próximo año renovaremos topic y así... Arranco yo con mi setup actual, que es básicamente todo lo que está acá... lo mío no es la cantidad, pero es efectivo!! - Fender Pro Reverb 1972 silverface - Fender Telecaster AVRI 52 - Squier Stratocaster (mi primer guitarra) Autitos: Vox V847 - White Pony - Argie Dolly - Plugged it Digi Jump - Plugged it Magna Vibe - Korg DT10 - Marshall Echohead - Foot de Tremolo / Reverb del ampli. Los invito a compartir sus setups y contar lo que quieran al respecto!!
  11. 31 points
    Buenas tardes a todos! Les comparto un proyecto en el que trabajé durante todo un año, básicamente puse a punto mi primera guitarra desde cero reparándola y haciéndole upgrades. Es aquella de las tantas "innombrables" genericas de marcas chinas, que tanto conocimientos y buenos momentos me dió a mis 15 años. Specs Originales: Marca: Accord Origen:China Año de adquicision: 2009 Precio en 2009 : 550 pesos - 145 usd (segun una aplicación que mide la inflación) Mics: Humbucker genericos de stock Clavijas de stock tipo tulipán Maderas para cuerpo y mastil: Maciza, desconocida. Les adjunto una foto mia con la guitarra en su estado original(2017) Micrófonos genéricos, como podemos ver en 2017 ya estaba oxidados y reventados literalmente Decidí ponerla a punto a manera de homenaje por el valor sentimental que representa para mí, asi que me empeñe a comprar las partes cada vez que me sobraba algo de plata. Cuando la desarmé solo encontré en el espacio de los microfonos las letras escritas a mano con lapiz con las letras "N" (Neck) y B(Bridge), luego de buscar alternativas de microfonos decidí comprar el set DS Pickups Expression 31 basado en PAF 57, de yapa en la casa de musica Onda Music de Cordoba me hicieron precio por llevar potenciometros de 500K y le puse un capacitor de 47 microfaradios. Una cosa particular que me pasó fue que tuve que usar el taladro para agrandar los orificios del tono y volumen ya que no calzaban los nuevos potenciomentros. Toda la electrónica la armé junto a mi amigo Ezequiel , que sabe bastante del tema. Luego de renegar una tarde de invierno desde las 7 de la tarde hasta las 12 de la noche colocando todas las partes, pero luego me encontré con 2 problemas : Cejilla desgastada y trastes rotos, picados al nivel de ser inservibles, intentaba tensionar con la llave allen pero no conseguia hacer que suene bien. Pero al menos la electronica ya estaba resuelta Luego pasé semanas buscando a alguien que pueda re-entrastarla pero a cada taller que iba los luthiers me explicaban que era muy complejo re-entrastar y que por tiempo y esfuerzo no lo hacían. Despues de tanto buscar me crucé con Emi Vijarra, docente de la escuela de lutheria de Cordoba que aceptó el trabajo y lo dejó como nuevo. El proceso le llevó 3 semanas aproximadamente pero quedó como nueva! Specs actuales: •Marca : Accord •Origen :China •Microfonos : DS Pickups Expression 31 basado en PAF 57 (Argentina) •Cejilla de hueso •Tune o matic generico •Clavijas Gotoh tipo Tulipán (Japón) •Re-entrastado completo •Encordado 0.10 - 0.48 Hibrido Ernie Ball Regular Slinky & Power Slinky Configuración usada para el test(ya le comenté a @Ariel Pozzo Seredicz que iba a publicar un vídeo para que no se mal interprete como un test no oficial) •Amplificador Marshall MG 30FX (2011) •Pedal Mooer Green Mile basado en Ibanez Tube Screamer 808 •Pedal Nux DS3 basado en BOSS DS 1 •Pedal Mooer King Ensamble Chorus basado en BOSS CE-2 Audio e imagen capturados con un telefono Moto G7 Play Al fin y al cabo este fue el presupuesto • Cejilla de hueso = 10 usd • Calibrado: 15 usd • Tune matic generico : 11 usd • Mics DS Pickups + potenciomentros + marcos del microfono : 167 usd • Re-entrastado : 66 usd • Cuerdas Ernie Ball Power Slinky 11-48: = 10 usd Total = 279 usd * 60 pesos(dolar actual Noviembre 2019 ) = $16740 pesos En conclusión podría haber juntado mas plata y haber comprado otra guitarra, pero este proceso me ayudó mucho a manera de primeros auxilios de un instrumento. La verdad es cómoda, suena bien y no desafina, es bien batallera! Les mando un saludo y leo sus comentarios
  12. 29 points
    Me la dieron en parte de pago. La verdad es que no buscaba una pero me la dejaron re barata. Me parece un caño. Más rockera que bluesera. Pero bueno, la tengo hace poco. Pesa más que las tribute que tengo. Nunca me gustaron las les paul negras, pero esta es satín y la verdad es que me agrada. Tiene facha de mala. Bad girl Tengo entendido que no tiene tapa de maple. La verdad es que me vale verga porque no es grave y tiene mucho ataque. Qué opinan de esta línea? Sory el demo, soy malo para esto. Planeo tocar poco y termino tocando mucho. En fin
  13. 28 points
    Buenas amigos. Escribo solo para contar que nos pusimos en contacto con algunos luthieres mas jovenes, que casualmente fuimos clientes en el pasado y también víctimas en algún que otro caso de las cosas que comentan. Es por ello que tomamos nota de todo lo que exigen y vamos a ver la forma de implementar algún contrato y/o resarcimiento en caso de demora. Si bien, en mi caso, cumplo siempre con los plazos, salvo 1 o 2 semanas en alguna ocasión aislada, podría agregar una cláusula por escrito para el que necesite una formalidad. Por el caso de la facturación y garantía de por vida, es algo que ya tengo implementado desde mi parte. Sus críticas ayudan a mejorar. Saludos
  14. 28 points
    El amigo @Felipe L. no simpatiza con lo bursts. Yo por otro lado tengo un montón de cosas burst. Show me your sunburst!
  15. 26 points
  16. 26 points
    Como todo el mundo sabe porque debo haberlo repetido 500 veces, tengo una Coronado vieja a la que hice unas cuantas mods. Para mí son mejoras, y la idea de este hilo es describirlas con cierto detalle porque pueden aplicarse a otros instrumentos. Empezamos con lo primero. Es un ejemplar de 1967, el primer año de fabricación en serie (hay ejemplares de 1966 pero muy pocos, prototipos, cosas raras). Es el modelo II, es decir con 2 mics. Cuerpo totalmente hueco de maple laminado (fondo, tapa y aros), mango atornillado de maple, diapasón de rosewood (supongo que indian, hay quienes dicen que brazilian pero no creo). Escala 25.5", radio 7.25". Así se ve actualmente, con todas las mods: Tenía un cordal fijo, le puse un Bigsby B3, el modelo corto de entre los que sólo se atornillan en la parte trasera de los aros (el modelo largo es el B6). En la foto no se ve pero cambié el resorte standard de 7/8" por uno de 1" porque me gusta que la palanca tenga recorrido. A veces incluso pongo una moneda de 10 centavos bajo el resorte. Los agujeros de sujeción no coincidían con los del cordal pero todo quedó tapado: El puente original era como los de Jazzmaster/Jaguar pero apoyado en una base de dos patas. No estaba mal pero preferí cambiarlo por un Compton Compensated Custom de aluminio porque cuantas menos partes móviles, mejor. Es similar a otros puentes tipo bar bridge, la diferencia es que ya viene compensado, se puede elegir el material, el espaciado entre cuerdas, el grosor de las ranuras y, lo más importante, el radio, de manera que replique el del diapasón. Al principio usé las dos patas de la base original pero luego se me ocurrió usar un puente Bigsby (cortado, porque la distancia entre postes era diferente) y así quedó todo de aluminio: Los mics eran el gran punto débil de la guitarra. Eran flacos, sin cuerpo, sin brillo. Los cambié por un set de TV T-Armond y bueno, otra cosa. Esos mics son gloriosos (igual ahora estoy pensando en moverlos a otra guitarra, con lo que me surgiría el problema de ver qué pongo acá... pero todavía es una especulación). No recuerdo el valor de los potes originales pero saqué todo y puse de 500k. Como se ve, los mics son más chicos que los originales y se ven los agujeritos con los que iban sujetos. A su vez hubo que hacer agujeritos nuevos para fijar estos. Pero si en algún momento quiero volver a poner los originales (altamente improbable pero nunca se sabe) los agujeros nuevos quedan tapados: El diapasón está reentrastado respetando el radio y tipo de trastes originales. Le puse una cejuela de hueso porque la original estaba deteriorada: Le cambié el punto de sujeción delantero de la correa. Originalmente está en una chapita bajo la unión del mango y el cuerpo, pero era incómodo porque es un lugar muy pequeño para cualquier correa que no sea tipo vintage así que lo moví al neckplate cambiando uno de los tornillos por uno más largo: Cambié también el string tree, originalmente tenía uno tipo alitas y le puse uno redondo simplemente porque me gusta más : Finalmente también cambié las clavijas. Las originales eran la primera versión de las F stamped; no las fabricadas por Schaller sino las anteriores. La verdad es que no estaban buenas, tenían juego. Encontré unas Kluson que además de coincidir los agujeritos de fijación con las originales, también tienen traba. Le cambié los botones también pero por una cuestión meramente estética: Es un instrumento particular, claramente no le gusta a cualquiera. No es una guitarra blanda, hay que luchar un poco para hacerla sonar, más con las cuerdas que tiene actualmente (.011 flatwound). Pero suena como tiene que sonar: vintage. Después de las mods está en territorio Gretsch más que Fender: puede sonar muy parecida a una 6120 (caja completa) o a una Duo Jet (chambered). A mí me gusta mucho. Acá un par de muestras de cómo suena.
  17. 26 points
    Es la firma de Bruce Kulick ex guitarrista de Kiss, actual Grand funk. Saludos!
  18. 24 points
    Deberías modificar el reglamento. 1. No se permite la apertura de temas sobre política, religión, terraplanismo, contenido obsceno, racista, discriminatorio, de mal gusto, apologético del uso de drogas, armas, de delitos en general, o que refieran a actos o actitudes públicas no enmarcadas dentro de la legalidad o con fines violatorios a la misma.
  19. 24 points
    Hace tiempo que estaba con ganas de 2 cosas, hacerme una partcaster y comprar una Telecaster Richie Kotzen. El problema es que hay algunas cosas de la Kotzen que no me terminaban de cerrar. Así que opte por una solución para ambas, hacerme mi propia Telecaster Kotzen como yo quisiera que fuera. El cuerpo es de una Kotzen original (lo mas fundamental y difícil de conseguir). Los mics son los de la kotzen El puente original tipo standard no me gusta ni a palos, le puse uno fender AVRI pero con saddles compensados La electronica es igual pero con push pull para no perder el tono El mango es lo que menos me gustaba (lo gordo, el radio 12 y los inlays feos). Le puse un "C" con radio 9.5, y ya que estamos con un lindo flame. Clavijas tipo kluson Aquí les deja la "Kotzencaster" JAJAJA
  20. 24 points
    Transformador de salida Es el encargado de acoplar las válvulas de salida con el parlante. Este acoplamiento no es posible hacerlo directamente (aunque hay algunas pocas excepciones que si lo hacen). La calidad del transformador de salida es uno de los pilares sobre los que se asienta la calidad del amplificador. Buenos diseños con buenos componentes y buenas válvulas se desdibujan si el transformador de salida no cumple con un estándar mínimo de calidad. Tipos de bobinado Nuevamente hay dos maneras de realizar los bobinados, a granel o capa a capa. Cuando uno ve que es lo que hacen grandes fabricantes como Lundahl, Mercury Magnetics, Marstran, ClassicTone, se encuentra que no hay discrepancias en el empleo de bobinados capa a capa. Sin irnos tan lejos, acá en Brasil está Transformadores Smithers que son de excelente calidad, quienes plantean la misma postura. La discusión real en todo caso es que tipo de aislante usar, papel o plástico, o qué tipo de seccionamiento hacer. En mi caso, estando a años luz de tener los volúmenes de venta de los fabricantes mencionados, pero con más de 8000 transformadores entregados, coincido plenamente en esa postura. Con frecuencia me llegan pedidos de transformadores de salida para reemplazar los originales que traen equipos chinos que han inundado el mercado, que por cuestiones de costo son siempre bobinados a granel. Unánimemente la percepción del usuario luego de instalar el nuevo transformador es que la calidad del sonido mejoró, sin entrar a enumerar la vaguedad de términos empleados con los que cada uno pretende describir la percepción subjetiva del sonido(más definido, más cuerpo, con más brillo, se entiende más, promedia más el sonido, etc, etc, etc) Por otro lado es común que un transformador de salida bobinado a granel presente fallas. Esa es otra causa por la que suelo vender transformadores para reemplazos. En los equipos baratos es muy común, y en equipos clásicos que ya no tienen el transformador de salida original, que fue reemplazado por otro mal hecho también se suelen ver fallas. Por otro lado todas las grandes marcas de amplificadores han cometido errores de fabricación y diseño en algún momento, por ejemplo el famoso Death Cap de Fender, la variabilidad de voltajes en los JCM800, equipos del mismo año tiene entre 280 y 350 voltios de alterna en sus transformadores de fuente, falta de resistencia de pantalla en las válvulas de salida en los Plexi´s, etc. También se han entregado transformadores de salida bobinados a granel. De todos modos suelen ser excepciones, la gran mayoría de los transformadores de salida de equipos clásicos están bobinado capa a capa, por lo que es posible que nunca lleguen a la mano de un técnico para ser reemplazados, simplemente porque no fallan. Desde un punto de vista técnico, el bobinado ordenado capa a capa garantiza que los transformadores tengan prestaciones reproducibles entre distintas unidades, y minimizan la posibilidad de cortos internos. A diferencia de los transformadores de fuente que trabajan con voltajes estables relativamente bajos, los transformadores de salida suelen sufrir transitorios de cientos de voltio, como los que se dan cuando se viene tocando suavemente y de repente se golpea la cuerda con la púa. Eso genera una subida abrupta de la tensión dentro del bobinado primario, que puede superar los 1000 voltios, en caso de cercanía entre espiras es probable que la aislación del alambre se rompa y se produzca un cortocircuito, más el tiempo y la temperatura fueron degradando la integridad del aislante. Dependiendo del tipo de amplificador que se quiera fabricar, el transformador de salida podrá tener algún tipo de requerimiento especial. Que tenga mayor ancho de banda, menor ancho de banda, más graves y menos agudos o viceversa, etc. Todos esos parámetros son manipulables desde el diseño del bobinado, número de vueltas, tipos de seccionamiento entre secundarios y primarios, sin que esto implique empobrecer la calidad del bobinado, es decir, todo lo mencionado se puede hacer bobinando capa a capa. Que un transformador sea capa a capa no implica que sea de alta fidelidad. Capa a capa es simplemente la técnica más apropiada para bobinar transformadores de salida, los transformadores de alta fidelidad tienen un nivel de complejidad muy superior al de uno de guitarra, aunque ambos sean capa a capa. Nosotros desde el primer día entregamos trafos de salida capa a capa, garantizando calidad sonora y durabilidad. De eso pueden dar cuenta cientos de hobbistas y fabricantes de amplificadores. Y desde hace tres años los usuarios de nuestros amplificadores. Bueno, me despido por el momento, gracias por leer. Pasen por nuestro espacio en Instagram y Facebook donde van a encontrar fotos de amplis, trafos, y gente haciendo música. Busquenmé como G.I. Amplifiers
  21. 23 points
    Rodrigo prendió la mecha de algo interesante. Como hay fabricantes buenos regulares y malos, hay clientes buenos, regulares y malos. Todos los clientes merecen que se los atienda con cordialidad e interés, pero también aplica el derecho de admisión por la paz mental del fabricante. Digo esto a quienes piensan que la industria nacional de gear tiene que tener estrategia de desarrollo, Community Manager, plan de negocios, desarrollo de mercado obejtivo y que somos capitanes de la industria, cuando en realidad somos tres tipos soldando y tomando mate. A veces uno empieza una empresa para tener un edificio en Puerto Madero y a veces para hacer lo que a uno el gusta, en un ambiente agradable y de buena onda. Si quisiera lo primero hubiera puesto una consultora de SAP, porque el objetivo sería facturar. Como elegimos lo segundo, los que tratan con nosotros aceptan las reglas de comprarle a un tallercito en Haedo. No queremos que nos confundan, no somos parte de la industria nacional, somos tipos que se entretienen haciendo lo que les gusta. Por eso para no desilusionarse creo que lo mejor es saber la verdad. Calculo que este es el caso de muchos fabricantes de artículos nacionales para músicos, donde el arte y la pasión ocupan un lugar grande y no se fabrican productos como chorizos. Como hay fabricantes que no cumplen, hay clientes mala leche. Como hay fabricantes que se atrasan, hay clientes "famosos" que se enojan cuando le querés cobrar Como hay fabricantes que hacen cosas de poca confiabilidad, hay clientes que vienen a tu taller a probar y al otro día compran uno usado. Como hay fabricantes que atienden mal las consultas que se le hacen, hay clientes que ya vienen ofendidos de la casa. Como hay fabricantes que hacen productos inaceptables y hasta peligrosos para la integridad del músico, hay clientes que solo vienen a demostrar que no sos tan bueno como dicen. Como hay fabricantes que estafan, hay clientes que no quieren pagar lo que le presupuestaste al retirar el equipo. Como hay fabricantes que se ríen de los clientes apenas se van, hay clentes que hablan mal de vos apenas pisan la vereda. Como hay fabricantes que no son solidarios con sus colegas, hay diyers que vienen con cara de "yo lo hubiera hecho mejor pero estoy sin tiempo". Como hay fabricantes que te dicen que tu equipo es divino y es horrible, hay clientes que te dicen que tus productos son excelentes y a la semana te matan. Como hay fabricantes que pueden resultarte pedantes, hay clientes que no vas a conformar nunca porque no son músicos sino coleccionistas. Como hay fabricantes que te atienden mal porque sos peronista, hay clientes que no te compran porque sos macrista. Como hay fabricantes que atienden a artistas y se la creen, hay clientes que piensan que no los vas a atender como a los importantes. Como hay fabricantes que te atienden de mala gana, hay clientes que no entienden que el puesto de jefe se termina en la vereda del laburo. Podría seguir con la lista toda la tarde. Hay de todo, como en cualquier rubro. A decir verdad creo que en este rubro los clientes son en general buena gente, porque la música da puntos de contacto y es gente sensible. Creo que pensar que el cliente está excento de toda calificación, tan sólo por ser quien tiene el dinero, es un concepto que quizá pueda aplicarse a la fabricación de yogures pero muy poco a la fabricación de guitarras. Uno entrega un producto a cambio del dinero y se supone que es un trato justo, nadie le hace un favor a nadie. Por eso no veo correcto que no se pueda pensar en un cliente garca, sordo, mala leche y estafador y sin embargo sí en un fabricante que lo sea. Adhiero a la máxima "el cliente siempre tiene razón", pero agrego "hasta que se demuestre lo contrario".
  22. 23 points
    Eso de decir....."esperaste mucho" es como decir.......eso te pasó por "llevar la pollera muy corta". Pónganse las pilas muchachos.
  23. 23 points
  24. 22 points
    esa historia la conozco, desgraciadamente, desde muy de cerca.... cualquier persona que pasa un tratamiento oncológico, de cualquier tipo: radiación, quimio etc... tiene unos huevos, unas ganas de vivir que se merecen nuestros mejores homenajes...
  25. 22 points
    Buen día. Estoy aprendiendo a construir guitarras. Subo fotos de los avances. Espero que les gusten!
  26. 22 points
  27. 22 points
    Renzo yo viajo muy seguido entre Buenos Aires y Chubut. Ahora estoy en Caleta OLivia, pero antes de fin de mes, paso por Comodoro Rivadavia, si queres te lo traigo para Buenos Aires para hacerlo ver...
  28. 21 points
    Buenas, Hoy quiero abrir este topic para dar un poco de info sobre los famosos rotary speakers, o mejor conocidos como “Leslie”. Personalmente, uno de mis efectos favoritos, aunque son mucho más que un efecto! Todavía no me pude dar el gusto de tener uno real, pero con los pedales por el momento me saco las ganas. Un poco de historia. Originalmente, el rotary speaker (o speaker giratorio, digamos) es concebido alrededor de 1940 para ser usado con los órganos Hammond. Donald Leslie, un tipo que tenía experiencia reparando radios y sabía algunas cosas de mecánica (había trabajado para el Laboratorio de Investigación Naval en Washington durante la segunda guerra mundial), fue quien lo invento. A Leslie le gustaba mucho el sonido de los Hammond en las iglesias y lugares grandes, donde el sonido característico del órgano era afectado por la reverberación natural de estos lugares, generando un sonido que le gustaba. Pero al escuchar el Hammond en una sala pequeña, no le gustaba el sonido y se decidió a hacer algo por mejorarlo, algo que se asemejara a ese sonido enorme y casi “chorusesco”, lleno de warble que sonaba en las iglesias (Warble es ese efecto que se escucha en, por ejemplo, un Uni Vibe, en la intro de Breathe de Pink Floyd, esa oscilación... a eso se le llama warble en ingles). Así es que diseño lo que hoy conocemos como rotary speaker. Laurens Hammond, el dueño de la compañía de órganos Hammond, no se interesó por el producto, por lo cual Leslie insistió sólo y no necesitó de mucho empuje ya que rápidamente todos los organistas de Jazz se interesaron por este sonido y adoptaron el Leslie al lado de sus Hammonds. El Leslie se convirtió en un éxito tremendo, tanto así que la CBS compró en 1965 el negocio de Leslie. En los 80s, Hammond compro el negocio. Hoy, la compañía Suzuki es la dueña. Como todos sabemos, rápidamente guitarristas varios comenzaron a experimentar con el Leslie, cosa que también se volvió muy común. Al día de hoy ya existen pedales que emulan el Leslie. Qué es un Leslie Rotary Speaker? Un “Leslie” es un amplificador de instrumento eléctrico con un speaker que modifica el sonido mediante la rotación continua de dicho speaker (en realidad, el speaker no es lo que gira, sino el drum rotor, una especie de tambor giratorio digamos, más sobre esto abajo). Un Leslie típico, tipo los modelos 122 y 145, tiene un amplificador valvular, un speaker, un drum rotor justo debajo del speaker, un speaker más pequeño para los agudos, y una bocina doble (horn rotor) que también gira y está por encima del speaker de agudos. Para que el rotor y la bocina giren, obviamente se necesita un motor. Este motor tiene un control de velocidad, con lo cual se puede hacer que el speaker gire lentamente, rápidamente, o que se detenga por completo. Hay muchos análisis que explican todo lo técnico del sonido, frecuencias, amplitud, modulación, efecto Doppler, para entender desde el punto de vista “nerd” lo que ocurre dentro del Leslie y por que suena así. Pero bueno, se haría extremadamente largo contar todo eso. También, hay un gran mundo de modelos, así como también de speakers. Lo interesante de saber es que el mas famoso de todos es el Leslie 122, el oficial que va con el Hammond B3, y posiblemente el que escuchemos en una gran mayoría de órganos de las grabaciones que nos gustan. La cosa es que un rotary speaker suena como un pase, o un chorus, o los dos combinados… una cosa muy original y única. Fuente: Strymon.com Fuente: Ask.Audio Alternativas diseñadas para guitarristas. Entre 1967 y 1972, Fender fabricó lo que era básicamente una copia del Leslie 16 de los mismos años. Tenía un speaker de 10 pulgadas, y control de tres posiciones: lento, rápido, y off. No tenía la bocina (horn) doble que tiene el modelo Leslie 122 o cualquiera de los que se usan con órganos. Al no tener esta bocina que reproducía los agudos, se dice que el efecto tipo phase que tiene el Vibratone/Leslie 16 es menos complejo y menos pronunciado, ya que es solo un speaker común. Como ven en las fotos de arriba, la bocina doble gira y esto produce un efecto único, cambios leves de entonación que nosotros percibimos, y dispersa el sonido mucho más ya que es bidireccional, y no unidireccional como lo es el speaker individual del Vibratone. Si quieren escuchar cómo suena, simplemente pongan Cold Shot de Stevie Ray Vaughan, temas de los Beach Boys, muchos de los temas en Abbey Road de The Beatles, incluso la famosa intro vocal de John Lennon en Tomorrow Never Knows del álbum Revolver, y también esos coros tremendos en Time de Pink Floyd (álbum The Dark Side of the Moon), uno de los solos de Let it Be, el bridge del tema Badge de Cream, Angel de Jimi, Let It Loose de los Rolling Stones, Tin Pan Alley de SRV (leslie lento y en stereo, fenomenal). Y muchos más, obviamente. También existía el Leslie 18, que venía con speaker de 12 pulgadas. Hubo varias imitaciones o copias de estos rotary speakers por Selmer, Mesa Boogie (el Revolver), Yamaha e incluso Vox, son simplemente algunas nomas. Fuente: nmia.com Cabe destacar que lo que gira no es el parlante propiamente dicho, lo que gira es el llamado “drum rotor” mencionado arriba para el modelo 122 de la foto, que es una estructura como la que ven a continuación, con esa cavidad tan característica que es la que dispersa el sonido y genera el efecto tipo phaser o tipo chorus. Fuente: Music Electronics Forum. Qué opciones tengo si no tengo el dinero ni el espacio físico para comprar una de estas bestias? Estamos en 2019 y los pedales de simulación de rotary speakers son tremendísimos. Incluso, muchos de ellos pueden usarse en stereo, y la calidad es simplemente sorprendente. Algunos de ellos son el Strymon Lex (personalmente lo considero uno de los mejores), el Pigtronix Rototron, Tech 21 RotoChoir, Electro-Harmonix Lester, Boss Rotary Ensemble, Neo Instruments Ventilator (o el Mini Vent), Hammond Leslie G, entre otros. Para quienes usan Helix o HX Effects, Line 6 hizo un gran trabajo en sus simulaciones de rotary speakers, e incluyen el Vibratone así como dos versiones de Leslie (el 122 y el 145, las dos más famosas). El mundo de los rotary speakers es muy grande y hay toda una ciencia y miles de análisis al respecto. Si me olvido de algo, por favor sumen sin problema. *** *** *** *** *** Agrego información super valiosa sobre la complejidad del sonido, aportada por @Mostro a quien agradezco mucho! El sonido complejo que genera un Leslie depende de varios factores: 1) las frecuencias agudas son reproducidas por la bocina (horn en el gráfico que puso arg). Esta gira 360 grados en el plano horizontal, por lo tanto la fuente sonora se aleja y acerca cíclicamente al oyente. Cuando una fuente sonora se mueve con respecto al oyente, sucede el llamado efecto Doppler, que es un aumento o disminución de la frecuencia del sonido, según si se aleja o se acerca. Como cuando una ambulancia se acerca a nosotros y escuchamos que la nota de la sirena sube, y cuando se aleja escuchamos que baja. El resultado: vibrato. 2) Esta rotación también produce cambios cíclicos de amplitud del sonido. El resultado: trémolo 3) Lo mismo sucede con el rotor de graves, y entre las frecuencias agudas y graves de ambas fuentes sonoras, tanto porque hay un crossover (división de frecuencias) entre ellos como por las diferentes características físicas de cada una de ellas y por lo antedicho, se producen diferencias de fase entre los sonidos. El resultado: un phaser electromecánico 4) Al cambiar la velocidad de lenta a rápida o a detenerlo, los dos emisores de sonido hacen la transición de velocidad a velocidades distintas (uno tarda más que el otro en ir de una a otra) y se produce una combinación dinámica (que va cambiando) de todo lo anterior, que los organistas usan todo el tiempo como recurso expresivo. 5) A todo esto hay que sumarle el efecto que tiene en el sonido el lugar donde está el artefacto, los rebotes en las paredes, etc etc. Es un aparato electroacústico. El resultado final es un sonido muy complejo, combinación de todo este bolonqui de cosas. Imitarlo electrónicamente es complicado, la mayoría de simuladores puramente electrónicos no llegan (aclaro que no escuché los últimos tipo Strymon y similares). De hecho el Univibe originalmente se diseñó como un sustituto electrónico del Leslie, cosa que hacía (hace) bastante mal pero eventualmente se convirtió en un efecto con mérito propio.
  29. 21 points
    Son artilugios comunes o de manual. El tenor legal está ahí, la ley está ahí, el pibe muerto está ahí y los violentos también están ahí. El abogado puede y DEBE buscar hasta el mas mínimo detallecito con tal de eximir la responsabilidad de los imputados, de ahí a que tengan peso en la valoración de los hechos y la imputación es otra cosa. El limite ético que tienen los abogados, es justamente velar por los derechos(imagen, honor, integridad bla bla bla) de sus defendidos/patrocinados, por eso es "abogado" de lo contrario seria un consejero espiritual, cura confesor o algo así. Si este letrado tiene las pruebas suficientes para sustentar su defensa y los argumentos que expuso, tendrá que ponerlos sobre la mesa y ahí se verá si tienen valor o no. Es bueno aclarar que sus dichos y maniobras procesales pueden ser repudiables socialmente pero no son prohibidas y dentro del marco de la legalidad todo vale. Yo veo difícil que lo de vuelta, pero no olvidemos que en este país todo es posible...
  30. 21 points
    No voy a expresar en palabras lo que en un solo gráfico te resume todo
  31. 21 points
    Quiero cerrar con una idea! El vendedor y/o fabricante debería ser como un medico el paciente no sabe nada de medicina pero en forma concreta te puede explicar lo que tiene y siente; él profesional haciendo las preguntas correctas puede dar un diagnóstico! El vendedor debería interpretar justamente eso
  32. 20 points
    Anoche hice un topic parecido y vi el desconcierto que provocaron mis planteos, no logré transmitir el miedo por lo que se vive y la fe necesaria para poder salir. Lo cerré antes de fuese mal entendido. Dicho esto, quienes mas años tenemos, sabemos que de este tipo de vaivenes hemos tenido.... En el medio, muchos nos hemos quedado sin trabajo, claramente. Y nuestra profesión primaria, queda desvanecida, con ello el conocimiento adquirido y la experiencia: Sufrimos un Reset Profesional. He sido Inspector Municipal, Vendedor de Alarmas para Hogares, Vendedor de Clases de Computación, Reparador de Aire Acondicionado / Calderas, durmiendo en ciudades desconocidas, compartiendo un ambiente entre diez, para llegar al final del dia, poner la guita para una pizza y repartir una porción para cada uno y una Sprite del pico. Me he tenido que ir por meses al exterior, sin comunicación alguna con la familia, hablando solo en ingles o tagalo, aprendiendo a comer según otras costumbres, con tal de que en casa no faltara el mango. Pero nunca me entregué, nunca pedí la escupidera de otro para poder cagar, siempre intenté estar a la altura de lo que pudiese ocurrir. Y nunca cagué mas alto que el culo, aún pudiendome dar los lujos que nunca me permití. Así y todo, nadie está excento de que un hecho de estas características te abofetee y te deje tarado ante tanto juego de acción y reacción cotidiana. Creo que aún somo capaces de estar pensando sobre esto, porque aún no llego el peso de lo realmente está por venir. Ojalá que el día de mañana, recobremos la alegría y goce que nos pueda ofrecer el Arte. Sin embargo, hoy día, la única forma en que lo podemos valorar, es a traves de recuerdos, ya sean en forma de memoria o en contados megabytes. Que esto pase pronto, depende de nosotros. Y que nosotros y los nuestros puedan superarlo, también.
  33. 20 points
    Buenos días estimados musiquiatras, ¿Cómo estan? Les comento que fui técnico reparador PC durante 14 años más o menos y trabajé 2 años en Olidata Uruguay, hoy me dedico a la programación exclusivamente. Sin embargo tengo un amor tremendo a las computadoras casi como el amor que le tengo a la música. Me gusta hablar de procesadores, memorias, mothers, etc. Incluso grabé un disco entero usando plugins VST en el año 2004, usando FL studio como DAW y fui cambiando de hardware para adecuarse a las circunstancias. Conclusión, si alguien piensa en comprarse una laptop, o armarse una computadora, le puedo dar una mano, una recomendación o una simple opinión. Cualquier cosa acá estoy señores. Saludos.
  34. 20 points
    ¿Es un bajo? ¿Es una guitarra barítono? La respuesta no es tan sencilla pero puede sintetizarse en una palabra: "depende". Repasemos: Tiene escala de 30.3", con lo que podría calificarse de bajo de escala corta. Tiene 6 cuerdas, con lo que sería una guitarra. Bueno, hay bajos de 6, claro; pero en este caso las cuerdas están espaciadas entre sí como en una guitarra. Lleva cuerdas de bajo o de calibre casi tan alto como las de bajo (por ejemplo .026 - .095) pero con bolitas de guitarra, porque generalmente tiene algún sistema de vibrato. En general lleva mics de guitarra. Se afina E - E una octava abajo que la guitarra, es decir como un bajo. Así que desarrollando un poco la respuesta, si el Bass VI es o suena como bajo o guitarra barítono depende de qué se toque, cómo se toque y a través de qué se toque: puede sonar como ambas cosas y cumplir ambas funciones. Por supuesto con su carácter particular, que va a depender del instrumento en cuestión y el ejecutante. El más conocido es el Fender VI. No es el único y ni siquiera el primero (pero en este topic no vamos a entrar en la historia de este instrumento, tal vez en otro). En mi experiencia personal, que parece estar corroborada por la mayoría de los modelos existentes, el carácter particular del instrumento se nota cuando se utilizan mics single coil. Ante la relativa dificultad de conseguir el instrumento en nuestro medio, opté por encargar partes y el armado. El mango en particular lo compré afuera y es de conversión, es decir que se le puede colocar a cualquier cuerpo con neck pocket de Tele que haya tenido un mango de 25.5", sin modificar la posición del puente. De todos modos mandé a hacer un cuerpo. La primera versión tuvo un set de Wide Range de Curtis Novak. Ahí aprendí que NO es un instrumento para humbuckers: la salida era muy potente, descontrolada. Una lástima porque los mics eran geniales. No tengo ninguna grabación de esa versión. La segunda versión tuvo un set de mics de Jazzmaster también de Curtis Novak. Mejoró bastante pero por alguna razón seguía sin convencerme. No podría definir bien por qué; además no tenía casi referencia. Acá hay dos muestras del sonido: La tercera versión tuvo un Fender CS64 Tele bridge y un par de lipsticks Neptone en el medio y mango, en un cuerpo de Strat. Algunas posiciones estaban bien, otras quedaban muy desbalanceadas. Y faltaba el vibrato, así que tampoco me convenció. Otras dos muestras del sonido: En la cuarta versión, creo que definitiva, vuelve el vibrato y uso un set de TV Jones T-Armond. Si bien nunca los usé en una aplicación como esta, conozco bastante bien estos mics y les tenía mucha fe. Me parece que la cosa termina acá:
  35. 20 points
    Recién llegada: G6128T DSV, lo más parecido que hay a una Duo Jet de 1955 sin que sea Custom Shop o una Duo Jet de 1955. Hace mucho que la quería y es bastante difícil de conseguir. Estoy felí.
  36. 20 points
    Presentamos nuevo equipo! Cabezal ISF145 1w de potencia, Micro Plexi Basado en el CS JTM145 50th Anniversary Andertons. Cuenta con control de bajos, medios y agudos, dos etapas de ganancia diseñadas para emular los 2 canales que traían los viejos plexis , en los cuales cada canal tenía su entrada y control de volumen , y que generalmente se “jumpeaban” para poder duplicar las etapas de ganancia. El equipo está conectado internamente, por lo que el volumen 1 actúa como canal 1 y volumen 2 como canal 2. Pueden usarse estos controles de forma independiente o en conjunto! Salidas de 8 y 16 ohms, llave para pasar potencia de 1w a 0.1w Transformados Saint Vith/ Zocalos Belton / Valvulas JJ 12ax7 (x2) 12au7(x1)/ Circuito punto por punto/ Tolex black Levant/ Frente en plexi. Medidas 33x18x18
  37. 20 points
    Chicos, es un disco de señor grande. de abuelo que ya la vivió. Déjense de joder un poco. Todo bien con el gusto de cada uno, pero si alguno de uds. mantiene la tesitura de voz de David a los 65 venga y cuénteme.
  38. 19 points
    Que imagen tentadora, Eddie exterminando eses nido de zánganos
  39. 19 points
    Mk4 Presentamos la primer versión del nuevo modelo de Guitarras Puelo. Las guitarras diseñadas por el luthier Gabriel Lanzi (Diseñador Industrial), con quien iniciamos el camino de construir juntos este concepto, que tiene influencias de las tradicionales Offsets y extravaganzas Japonesas de los 60s, con una cuota de la industria automotriz de los 70s La Mk4 TC, es la versión Tele de este modelo. Quisimos mantener un toque retro con nuestra impronta El cuerpo flat, es de un extremadamente liviano Fresno del Pantano en 3 piezas El mástil es de una pieza de Hard Maple, con perfil C muy grueso, del tipo bate de béisbol 22 trastes 9,5´ Medium Jumbo Nickel al 18% Clavijas Gotoh Kluson Puente Gotoh Vintage con selletas de bronce Set de Mics Fender Nocaster Custom Shop con electrónica Gotoh y capacitor Orange Drop Tanto el Neck y el Control Plate, son de fabricación exclusiva para este modelo Cejuela de Hueso a medida y acabado goma laca natural. Los invitamos a todos a la presentación en Muestra Música, el próximo sábado a las 15 horas, en el Auditorio CAFIM a
  40. 18 points
    Nunca lei a nadie decir "che, Gilmour/Frusciante/Bonamassa/Ariel Posen/Robben Ford/quiencarajosea, para que tiene todo eso? Por que no se compra una Helix y se deja de joder?" No sé por qué hacen eso con un local. Posta, no entiendo. Ademas, los que dicen todo eso, reconocen al menos el 1% de los pedales que hay en esa board y saben lo que hacen, y como interactuan con los demas, y sobre todo, PARA QUE los usa Ricardo? Seguro que no. Y ademas, tienen experiencia con una Helix en una situacion de vivo IDENTICA a la de Ricardo Mollo? Estan adentro de la cabeza de Ricardo? En los dedos de Ricardo? Estoy 99% seguro de que no. Entonces, para que opinan? Que pensarian si viene Mollo y les dice "vendan todo manga de chotos"? Vamos muchachos, dejen ser. Todos nosotros somos (deberiamos ser) aprendices de semejante bestia del tono.
  41. 18 points
    Edit: recién veo lo de las dimensiones
  42. 18 points
    Todos tenemos esa pizza escondida que saca lo mejor de nosotros. En mi caso es esta Epi, que pasa como una viola mas, pero a la que nunca le pude sacar el "tope", me sigue dando batalla la muy hdp. Algún día la voy a domar.
  43. 18 points
    Buenas tardes foreutas. Un pequeño comentario y reflexión sobre los topics de mis instrumentos. Como podrán observar (si es que alguna vez vieron topics de mis construcciones), suelo hacer un recorrido fotográfico, lo mas detallado posible, de las partes desde que son insumo hasta que se convierten en instrumento, mostrando de que manera hago cada cosa, con que herramienta, que molde, plantillas o yeites uso para resolver cada cuestión. Esta práctica se remota a mi orígen como luthier o constructor de instrumentos, el mismo coincidió en tiempo y espacio con el auge de algunos foros tales como el cuartito, musiquiatra y algunos de afuera, donde muchos usuarios (ahora amigos) se encontraban en la misma búsqueda y por ello compartían sus avances y procesos, ya que como toda comunidad, se nutre de lo que aporta el resto. Lamentablemente esto está en baja y no se encuentra esta información con tanta facilidad. Todo nace de una búsqueda, pero este es un oficio que si no se transmite se muere. Es por ello que, si bien lo que era un hobby se agrandó y se convirtió en un trabajo, una manera de mantener esa chispa y la esencia de lo que me trajo hasta acá y de lo que seguramente me va a llevar hasta otro nivel, es seguir mostrando lo que pasa atrás del telón, no solo el instrumento terminado, sino el "paso a paso" y compartiendo planos, consejos o lo que pueda aportar humildemente (ya que estoy lejos de ser un erudito)a colegas o a al DIYer que tenga el mismo entusiasmo y ganas de hacer, que yo tenía al principio. Saludos
  44. 17 points
    Hoy paso por la esquina de mi casa con su ferrari, justo cuando estaba yendo a trabajar, en ese momento no sabia que era tevez, vi su ferrari tan distintiva nomas, iba manejando masomenos a 30km/h detras de una sandero, lo cual me sorprendio porque cada vez que vi a alguien manejando autos de este calibre iba haciendose el canchero, a velocidades mucho mas altas, haciendo sonar el auto y sin importarle la leyes de transito ni quien se cruce. Cuando llegue al trabajo y vi que esa ferrari era de Tevez. Se lo merece? Si claro, no le robo la plata a nadie Vale la pena un auto asi en este pais? Se ve que para el si. Es de grasa tener una ferrari? No, grasa es tener un bora matado al piso y creerte que sos Toreto.
  45. 17 points
    Voy a intentar corregir las fotos ya que fue un defecto mío de edición. El color verdadero, con foto sacada con el celu y con luz natural es este.
  46. 17 points
    Señores, desde el dia de hoy, CITES exime a los instrumentos musicales que contengan rosewood a portar con autorizaciones y permisos para ser transportados transfronterizamente. La medida no abarca al Brazilian Rosewood, ya que éste está incluido en el Apendice I, el cual contiene las especies en más peligro de todas, y la medida afecta a las especies incluidas en el Apendice II), "The conference amended an earlier Appendix II listing of rosewoods and related tree species to ensure that small finished items, including musical instruments, parts and accessories, could be carried across borders without the need for CITES permits." Traducción: "La conferencia modificó un listado anterior del Apéndice II de rosewoods y especies de árboles relacionadas para garantizar que los artículos pequeños terminados, incluidos los instrumentos musicales, partes y accesorios, puedan transportarse a través de las fronteras sin la necesidad de permisos CITES." Fuente: https://www.cites.org/eng/CITES_conference_responds_to_extinction_crisis_by_strengthening_international_trade_regime_for_wildlife_28082019 Lo viste primero en Musiquiatra
  47. 17 points
    5 años? 5 años!! En 5 años pasaron dos mundiales. Pasaron dos presidentes. 8 ministros de economía. En 5 años Higuaín sigue en la selección. En 5 años, o menos que eso, te agarró una enfermedad terminal y no la contas. O si la contas. En 5 años te casaste y tuviste dos hijos. Y te separaste. En 5 años te recibís en la universidad o tu hijo terminó el secundario. En 5 años pasé de Strato a les Paul, de pedalera a pedales, de valvular a Helix. Tuve 3 bandas. Dejé la guitarra y agarré el bajo. Después dejé la música y me hice runner. Como dijo Mariano más arriba. En 5 años soy otro tipo. Creo que otro análisis por mí parte no merece.
  48. 17 points
    Cuando era adolescente soñaba con ser rockstar. Todo después de escuchar Cuadros de una Exposición de EL&P alla por los 70's. Pero mi vieja pensaba que por tocar un instrumento iba a abandonar los estudios. Así que a mis 54 años, hoy tengo 58, (no me preguntes porque no antes) compre mi primera guitarra y tomé mi primera clase de música. La historia es mucho mas larga y compleja, pero para no ser un plomo hablando de mi te la resumo bien cortita. Como dato aparte; el día que aprendí a tocar los primeros acordes de "escalera al cielo", que pensé que nunca los iba a tocar en mi vida, no pude seguir hasta después de un rato porque rompí en llanto.
  49. 17 points
  50. 17 points
    Por fin! Ahora siiiiiii!!!! Ah... Cierto...
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