Martin Allegro Posted February 10, 2019 Posted February 10, 2019 Entrevistas a Armonicistas ANTONIO SERRANO Nombre: Antonio Serrano Año de nacimiento: 3 marzo 1974 Ciudad de nacimiento: Madrid Un hobby: Ajedrez Una comida: Arroz Una bebida: Cerveza Un libro: La vida es sueño de Calderón de la Barca Una película: El Golpe (The Sting) Un lugar: Aquí Tu Discografía: 1991 - Antonio Serrano and his Romantic Harmonica. 1994 - Más que dos (Tempo Interno), con Mario Torres. 1999 - En el Central, Antonio Serrano & Joshua Edelman Trio. 2003 - El corazón al Sur, con José Reinoso. 2004 - Sesión Continua, con Federico Lechner. 2006 - Zamba Nueva, con José Reinoso. 2007 - Armonitango, con Toots Thielemans, Jorge Pardo, Jerry Gonzalez, Javier Colina..y otros 2008 - ROSA, con Leonardo Amuedo y otros treinta músicos. 2012 - La Extraña Pareja, con Federico Lechner. 2012 - HARMONIOUS, Antonio Serrano. 2014 - MAHALO, con Albert Sanz. Tu sitio web: https://m.facebook.com/antonioserranodalmas ¿A que edad y cómo le dio por tocar la armónica, y cuándo se dio cuenta de que quería dedicarse a ella profesionalmente? Comencé a los 7 años tomando clases con mi padre. A los 13 decidí que quería dedicarme profesionalmente a la música. . ¿Dónde y con quién ha estudiado? Con mi padre, con Larry Adler y en los conservatorios de Madrid y Alicante. . ¿Cuál fue su primer proyecto y/o trabajo con la armónica y cómo lo consiguió? No recuerdo cual fue mi primer trabajo remunerado, pero uno de los primeros y que recuerdo con alegría fué tocar en el paseo marítimo de Benidorm con mis hermanos pasando el sombrero. Solíamos hacer 6000 pesetas (unos 40euros) en unas horas, que en el año 84 o 85 era mucho dinero para un niño! . ¿Qué músicos, maestros, o armonicistas, le han aportado más? Mis principales influencias en la armónica cromática son Larry Adler, Toots Thielemans y Stevie Wonder. En blues-harp Sonny Boy Williamson, Big Walter Horton, Sonny Terry y Howard Levy. En la música en general son muchos los músicos de los que he aprendido pero sin duda para mí el más grande y del que más he aprendido es de J. S. Bach . ¿Cuál es su rutina de estudio? . .Ninguna. No tengo rutina de estudio. Me organizo de forma diferente según el objetivo que quiera conseguir. En mi infancia sí tuve durante algún tiempo la rutina de estudiar las escalas y arpegios mayores y menores en todos los tonos así como la escala cromática en todo el registro del instrumento. . ¿Cómo hace para mantenerse en forma con el instrumento al estar en ocaciones de viaje (cursos, actuaciones, compromisos)? Mi agenda de conciertos me mantiene en forma. También creo que cuando llevas tantos años tocando el mismo instrumento puedes practicar mentalmente. Imaginas lo que tocarías y el resultado es casi igual a estar tocándolo realmente. Visualizar es una herramienta muy poderosa en el aprendizaje y yo la utilizo bastante. . ¿Qué importancia le da a los descansos durante una sesión de estudio? Yo no descanso por imposición. Descanso si me saturo mentalmente o me duele algo. Mi padre me inculcó desde pequeño que había que intentar hacer el mínimo esfuerzo al tocar y estar lo más relajado posible. Si pones todo tu empeño en ello es raro que te canses de tocar. Si te cansas es porque a lo mejor estás haciendo más fuerza de la necesaria para tocar. Tocar la armónica es como comerse una chuleta de cordero. Nunca he visto a nadie cansarse por comer chuletas... . ¿Cuál es su planteamiento a la hora de preparar una nueva obra/recital/álbum? Intento documentarme lo mejor posible y fraccionar el trabajo en muchas pequeñas partes que voy resolviendo una por una. . ¿Cuál es su filosofía con los alumnos? Intento esforzarme en averiguar cuales son sus fuertes y sus debilidades. Les animo a que trabajen sus debilidades. No sirve de nada estudiar lo que ya se sabe. El tiempo de estudio es muy valioso y creo que hay que emplearlo en progresar y no en machacar o afianzar cosas que ya sabemos. . ¿Considera importante estudiar e integrar otros campos, por ejemplo, otros estilos musicales, otros instrumentos u otros tipos de armonicas? Creo que cada uno debe hacer lo que quiera. Sí aconsejo estudiar acordeón, guitarra o piano para experimentar la armonía. Re séptima con la quinta disminuida no significa nada hasta que no lo tocas y escuchas una y otra vez hasta que memorizas su sonoridad. Con la armónica no puedes tocar ese acorde por lo tanto si quieres saber como suena realmente debes tocarlo en un instrumento armónico de los citados anteriormente. . Tecnicamente. ¿Cuales considera que son las mayores dificultades a superar como interprete de armonica? Creo que las mayores dificultades que existen en la armónica son conseguir un sonido grande y limpio y tocar con fluidez. . A la hora de elegir una armónica, ¿qué criterios hay que seguir? No creo mucho en elegir instrumento. Creo más en que el instrumento te elige a ti. . Como instrumento musical, considera que la armonica llego a la cima de su evolucion? Que cosas le gustaria que se mejoraran? Yo llevo 20 años tocando el mismo instrumento (Hohner Chromonica 270) y estoy contento con él. Mi labor es hacer música y no fabricar instrumentos. Me siento incapaz de opinar con fundamento sobre aspectos técnicos del instrumento. Lo siento. . ¿Qué consejos le daría a un estudiante? ¿Y a un profesor? Al estudiante le diría que aprenda a disfrutar estudiando y al profesor que tenga paciencia y que sea honesto. . ¿Alguna vez ha tenido una mala experiencia sobre el escenario? . . Muchas veces. Pero prefiero acordarme de las buenas! . ¿Cómo hay que tomarse las críticas? . .Según quien te las haga. . ¿Cómo controla usted los nervios en escena o en el estudio de grabacion, si es que se le presentan? . . Tengo la suerte de no ponerme nervioso. Me siento afortunado de hacer lo que hago e intento disfrutarlo. Creo que esa actitud ayuda a alejar posibles nervios. . ¿Algún consejo a la hora de preparar una presentación? . . Intento ponerme en el lugar del público. Me imagino sentado en el público y escuchando mi concierto y si la sensación es buena tiro para adelante con la idea. . ¿Qué tipo de música suele escuchar? . .He escuchado de todo pero ultimamente escucho música clásica. . ¿Con qué músico o época se identifica más? . .Intento ser yo mismo y vivir la époco que me ha tocado vivir. . ¿Quién es su armonicista favorito? . . Si me tengo que quedar con uno solamente me quedo con Larry Adler. Creo que ha sido el más completo y el más visionario de todos. . De sus composiciones, ¿cual es su preferida? . . Mis estudios para armónica cromática que grabé en el album "HARMONIOUS" creo que reflejan bastante bien quien soy y creo que aportan algo nuevo al repertorio armonicístico. . Una obra que le guste, tocada por otros armonicistas. Claro de Luna tocada por Larry Adler, Body & Soul tocada por Toots y Bill Evans y el solo de For Once in My Life de Stevie!! Tres obras maestras sin duda!! *Entrevista realizada por Martin Allegro en el año 2015. Si republicas por favor cita la fuente. © Martin Allegro, Antonio Serrano Dalmas 2015 Gran abrazo! 1 Quote
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